Categoría: Rol & Rock

Se presentará todo el álbum debut de la banda “My World”, seguido de una firma de autógrafos. “My World” lanzado el pasado 6 de abril, en la 4ª edición de J’Fest en Expo Reforma, el álbum debut de DTX, cuenta con un total de 13 canciones.

DTX es una banda Mexicana/Japonesa de Rock procedente de México D.F. formada en 2012. El grupo está integrado por Kenji Tanamachi, Keiki Tanamachi, Edgar Garduño y Yasu Hisaki, este último como voz principal.

 

 

La banda formó con teniendo como meta clara hacer música elaborada adoptando el idioma inglés para la composición.

DTX debutó con su sencillo titulado “ Our Time is Now “, lanzado en el año 2012 y en el 2013 con el álbum debut “ My World “. El grupo es conocido por su estilo musical característico que mezcla rock, rap y sonidos electrónicos, mezclando géneros musicales como el nu metal, progresivo, J’Rock, entre otros.

 

 Para los fans del D.F. que quieran adquirirlo, podrán encontrar los puntos de venta en el siguiente enlace: http://dtxofficial.com/my-world/

 

El concierto se realizara en el Teatro Benito Juaréz, de la Ciudad de México. en calle Villalongin número 15 colonia Cuauhtémoc.  El teatro esta justo frente al Monumento de la Madre a solo una cuadra del Metrobus Reforma. dando inicio a las 18:00 hrs.

 

The Doors se encuentran listos una vez más para “romperla” con su primer App exclusiva para IPad. Esta aplicación comparte la vida y la historia de la banda a través de una sensacional experiencia interactiva que permitirá al usuario navegar en lo más profundo de la historia de “The Doors” a través de imágenes nunca antes vistas, arte, videos exclusivos, música y mucho más.

 

 

THE DOORS APP fue producida y concebida por el fundador de Elektra Records, Jac Holzman, quién firmó a la mítica banda en 1966 y por Robin Hurley; además de la participación del baterista John Densmore, el guitarrista Robby Krieger y por Ray Manzarek. Holzman, un verdadero pionero de la industria musical en el mundo, cierra el círculo en la historia de la banda con esta aplicación. Habiendo formado parte esencial en la carrera de The Doors, ha sabido como traerlos de vuelta a través del mundo digital con un proyecto visionario que re-define como debe de ser narrada la historia de una banda tan grande como The Doors.

 

“Este proyecto comenzó a raíz de la idea de digitalizar un Box Set, el cuál generalmente incluye material realmente atractivo y de un valor incalculable para los fans. Como podíamos utilizar la tecnología para re-definir la experiencia de un verdadero fanático? Tomo un gran sentido cuando pensamos en The Doors para comenzar este proyecto. Ellos siempre estuvieron “un paso adelante” del resto de sus contemporáneos y su historia es una de las más grandes que el rock haya contado jamás”. Comentó Holtzman: “Junto a la banda, narramos una historia utilizando materiales de archivo y cientos de elementos que la banda tenía en su posesión… tesoros ocultos como fotografías inéditas, entrevistas nunca antes escuchadas, vivencias detrás de cámaras y reflexiones de la banda. Esta aplicación engloba toda la Carrera de The Doors… creo que hemos creado un parte aguas en el desarrollo de las aplicaciones musicales en el futuro… y esto es muy emocionante”.

 

 Una fotografía de la banda tomando una bebida en el Hard Rock Café, tomada por el famoso fotógrafo Henry Diltz durante el shooting del disco Morrison Hotel, le da la bienvenida a los visitantes y los guía a través de un viaje histórico de una de las bandas de rock & roll más grandes y fascinantes que hayan existido jamás.

 

THE DOORS APP fue dividida en varias secciones. La primera: The Story te lleva al origen, brindando a los usuarios cientos de fotografías, videos y entrevistas; así como la historia de los 6 discos que la banda produjo como cuarteto y posteriormente los dos discos que la banda produjo como trio, están debidamente acompañados por ensayos escritos por figuras como Patti Smith y Hunter S. Thompson; así como los historiadores oficiales de The Doors, David Fricke, Greil Marcus y David Dutkowski- The Story además muestra una extensa colección de anotaciones técnicas, detallando el equipo que se utilizó en la producción de cada disco.

 

 

Además una de las piezas centrales de The Story es una crónica gráfica del famoso Miami Incident, cuando Morrison fue acusado injustamente de “exhibicionismo” durante un concierto en 1969. Este episodio se enriquece con algunos dibujos realizados por Dean Haspiel, los textos por Adam Holzman (hijo de Jac) y una rara pieza de audio de Morrison grabada durante el show. Esta sección también incluye el reporte confidencial del FBI, la orden de arresto y demás documentos sorprendentes.

 

También se incluye un Timeline, un Cast Of Characters enunciando a gente clave en la vida de la banda y un mapa interactivo Doors Map de la ciudad de Los Ángeles que localiza los lugares más emblemáticos e importantes de la banda en sus inicios. Una Gallery llena de fotografías nunca antes vistas e imagines icónicas, letras de las canciones, ligas que dirigen a los canales oficiales de la banda en redes sociales y Youtube, así como la tienda de Itunes y un área de Favoritos. Esta aplicación incluye más de 500 fotografías incluidas fotos de la banda, artes de los discos, de los sencillos, ediciones internacionales y memorabilia (posters, tickets, anuncios, boletines de prensa, contratos y demás correspondencia). La aplicación también incluye 44 cortos en video y 60 segmentos de audio inédito. Holzman se ha referido a esta aplicación como “Un rompecabezas de más de 1500 piezas en 3 dimensiones, que formará parte de tu Ipad elegantemente ensamblada”.

 

THE DOORS APP estará disponible en exclusive a través de la App Store de ITunes: www.AppStore.com.

 

Coincidiendo con el lanzamiento de la aplicación, todos los discos de The Doors serán lanzados en la modalidad: “Mastered For iTunes” por el productor de cabecera de la banda Bruce Botnick. Además, tres compendios digitales: (The Complete Studio Albums y Strange Nights Of Stone Vol. II – The Bright Midnight Archives Concerts) y dos compilaciones “Mastered For iTunes” (The Very Best Of y The Future Starts Here: The Essential Doors Hits).

 

Los Coros, Orquesta y Ensamble del Ejército Rojo regresan a México después de 5 años para presentarse el 12 de mayo en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México.

 

 

En su anterior visita a nuestro país, en 2007 sorprendieron al público con una interpretación original de Cielito Lindo y México Lindo y Querido, tema que fue ovacionado de pie y coreado por las gargantas de un auditorio lleno. A su vez, las historias de amor de soldados en guerra contadas en forma de canción, conmovieron a la audiencia al punto de las lágrimas. Como colectivo militar inician siempre sus presentaciones con el himno del país visitado en este caso el de México y el de Rusia.

En esta nueva visita, con 14 fechas alrededor de la Republica, podemos esperar un nuevo espectáculo lleno de magia música acrobacias y sorpresas

 

 

Fundado en 1943 durante la primera década del mandato de Stalin, los Coros, Orquesta y Ensamble del Ejército Rojo tenia como misión alentar a los soldados ates de la batalla y brindar cultura a las líneas de combate.

El 27 de febrero de 1978 tuvieron su primera presentación oficial frente a los soldados de la unión soviética.

A partir de 1983, la compañía ha estado bajo la dirección artística del Coronel Bazhalkin y han recorrido todo el mundo, dando funciones en más de 25 países y agotando entradas a su paso. Este gran elenco tiene como principal misión llevar al mundo la elegancia de sus bailes y las ricas tradiciones de Rusia, usando como armas de combate el baile, la danza, el folklor y la música.

El elenco conformado por 90 artistas en escena (músicos, bailarines y cantantes) tiene un amplio repertorio desde música folklórica rusa, pasando por himnos eclesiásticos, hasta música popular, y números mas reconocidos como lo son su interpretación de Ave María, Canto de los remeros del Volga, Katiusha, Kalinka y Kemina. Han grabado mas de 23 discos y han sido reconocidos con importantes premios a nivel internacional.

Este original y único espectáculo, nos lleva por un viaje a la antigua Unión Soviética, donde se formaron en las brigadas y líneas de guerra elencos que le brindaban animo y calidez a los soldados en guerra. Destacan la perfección y precisión en los pasos de baile de los 25 bailarines, al igual que las complicadas acrobacias y piruetas.

Bajo la batuta de Oleg Neklyudov, el Ejército Rojo tiene un repertorio de mas de 200 representaciones vocales, acompañadas por solos instrumentales y vocales, e inigualables bailes.

 

 

God is dead? es el nuevo sencillo de Black Sabbath. Para los fans de esta banda implica el regreso de Ozzy con Iommi, Ward y Gezzer en el estudio, ya que desde el Never say Die del año 1978 no se había dado. En 1979 corren a Ozzy de la banda, lo cual implica que más allá de la nostalgia, esta es la fórmula original de la banda. No entraremos en detalles porque también la etapa James Dio es importante, pero el tener de regreso a estos hombres juntos nos deja un formidable track con una duración de 8:11.

 

 

 

Qué podemos decir; simplemente que la old school del metal suena tan bien que pareciera que hoy es 1979 y estos tipos nunca se disolvieron debido a que conservan ese talento indudable para hacer música, Además el timbre de Ozzy es tan característico que no cabe duda que ahora sólo debemos esperamos la gira, aunque tristemente Ward confirmo que no estará en ella y su lugar será ocupado por Tommy Clufetos.

 

¡Hola, Hijos del Rol! Les traigo las recomendaciones musicales, esto gracias a que el pasado sábado tuve la oportunidad de estar en el Doberman del centro, el cual está en una ubicación perfecta: Madero 20, sexto piso. Así que, les recomiendo el lugar. Por seguridad y problemas de transporte, tanto como para llegar como para salir, no se preocupen; además se siente como ir al cine, pues en la torre donde encontramos el lugar hay muchas opciones: desde bares para bailar, algunos con billar o terraza, y de rock que es de lo que les hablare en esta nota. Entre las bandas que se presentaron en el lugar, 2 llamaron mi atención de tal manera que hoy se las voy a recomendar.

 

Los drama queer De verdad no sabía que esperar. Cuando vi a un miembro del grupo, del sexo masculino, con un vestido de niña, llegué a creer que quizás estaban recurriendo a esto ante la falta de talento musical, pero por algo mi abuela y mi madre me dijeron: no juzgues un libro por su portada… y Dios, qué razón tienen.

 

Empezaron con un ritmo desenfrenado, logrando que su música empezara a hacer que moviera la patita y la cabeza.De pronto te sorprenden con una canción hermosa, cuya melodía se queda en el público mientras algunas chicas se unen a mí y también mueven su cabeza, a pesar de que ya han terminado de tocarla. Se ha quedado retratada en nuestras mentes. ¡Pum! regresan los ritmos intensos, contando con un manejo escénico que provoca la conexión inmediata con la gente, cosa que provoca que todos nos metamos de lleno a verlos, convirtiendo al escenario en un lugar propio que al mismo tiempo comparten con nosotros.

 

Lo entendí muy bien al momento que volteé y vi al lugar entero prestándoles atención, muy recomendable si ustedes gustan de la música con muchos, muchos picos; como una montaña rusa. Espero pronto los tengamos en el Rolcast, para poder hablar con ellos y entre tanto les dejo algo de su música para que juzguen por ustedes mismos lo que les he descrito.

 

 

Cyn Distorsión Siempre dicen que primero las damas, y aunque la puse en segundo lugar, la siguiente recomendación va sobre una persona que ya tengo tiempo de conocer y de verdad no es una sorpresa que el indudable cúmulo de esfuerzo por hacer un trabajo profesional acabe siendo un gran proyecto. Ella es Cyn Distorsión. Bueno, cómo poder describir a esta mujer… ¿Han visto un torbellino? Pues más o menos es lo que la representa. Con mi larga experiencia musical, encasillarla sería un crimen; etiquetar una emoción es igualmente complicado.

 

Ahora imaginen que todas sus canciones están enmarcadas por el sudor y sentimiento de ella y 3 personas más, sustancias que proveen el combustible necesario para generar la energía con la que toma el escenario; energía que está perfectamente acoplada con su banda. Logran hacer que acabes tarareando las canciones una vez que hayan terminado (Nota: mi mujer aún canta “El tren” desde ese sábado que la oímos en vivo).

 

Su magia yace en una estructura de batería y bajo que explota gracias a unas suculentas guitarras, rematando todo con la voz de Cyn. El resultado: una pegatina mental. Pueden ver el video de “El tren” pero la energía con la que se disfruta en vivo es algo que no pueden perderse.

 

 

Ahora sí, mis Hijos del Rol, los mantendré informados. Pueden darse el privilegio de ir a verlas, tomar unas cervezas, gritar, bailar y pasar un rato ameno porque de eso se trata de vez en cuando la vida y nada mejor que adornarla con música.

 

Y los fans que siguen esperando otro “What’s the story? (Morning glory)”por parte de alguno de los hermanos Gallagher, que ahora están metidos de lleno en sus propios proyectos después de la disolución de Oasis, tienen que entender que proyectos como Beady eye distan mucho de lograrlo. Tras ver cómo se tiran notas tras su primer sencillo, hacer un juicio sobre la grabación entera sería muy apresurado.

 

 

Suena a canción de transición para la banda de Liam. Desde mi particular punto de vista, para ellos, y me refiero a ambos hermanos Gallagher, después de una carrera con una banda que lideró por mucho tiempo el mercado musical, es difícil crear himnos. Sin embargo, sus entregas acaban siendo redondas, ya que ahora sus ideas se convierten en historias que resultan en discos completos. Veámoslo como parte de su maduración y evolución, presente en el álbum anterior de Beady eye. Si pueden, vean sus conciertos y se darán cuenta de que acaban siendo redondos porque precisamente así son sus discos. La preventa del mismo está lista para los muy fans del revoltoso Liam Gallagher.

 

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Jenny and the Mexicats se encuentran celebrando una vez más, y esto se debe a que próximamente los podremos escuchar en vivo desde el Lunario del Auditorio Nacional, la gala se llevara a cabo el día Martes 28 de Mayo.

Con ritmos contagiosos, fusión de géneros y un sonido fresco Jenny and the Mexicats presentaran en México el show que han presentado por Europa y Centroamérica.

Además de haber llegado al puesto No 1 en el HOT SONG de Monitor Latino  con el sencillo “Verde más allá”   a lado de grandes figuras de la música como Jenni Rivera, Julión Alvarez,  Cristian Castro y Carlos Rivera, esta semana se encuentran en el lugar No 12  de las listas de monitor latino.

 

 

Jenny And the Mexicats viene de una exitosa presentación en el Vive Latino 2013, donde fueron considerados como el éxito de la noche en la “Carpa Intolerante”  estarán realizando una gira alrededor de la republica mexicana así como próximamente visitaran una vez más centro y Sudamérica.

 

15 de julio, 2013 – Palacio de los Deportes – Ciudad de México

 

PREVENTA BANAMEX 15 y 16 DE ABRIL EN TICKETMASTER

 

SU NUEVO DISCO “PARAMORE” SALE A LA VENTA EL DÍA DE MAÑANA, 9 DE ABRIL 2013.

 

La banda multiplatino, Paramore (Hayley Williams: voz; Jeremy Davis: bajo; Taylor York: guitarra), revelan los detalles de su próximo regreso a México. Paramore tocará el 15 de julio en el Palacio de los Deportes de la ciudad de México. Los boletos estarán disponibles en preventa Banamex el 15 y 16 de abril a través de Ticketmaster. La banda regresa a México, por primera vez, desde 2008, para celebrar el lanzamiento de su esperado nuevo disco, “Paramore,” en venta a partir del 9 de abril.

 

El disco homónimo de Paramore, el primero en más de tres años, es presagiado por su primer sencillo, “Now,” el cual se encuentra ya disponible en iTunes. La banda lanzó también el tema “Still Into You,” su segundo sencillo, acompañado de un video con la letra (http://smarturl.it/5ney5q). “PARAMORE” puede ser comprado en preventa con una variedad de opciones, incluyendo un paquete de edición limitada que contiene un box set de lujo (con 2 vinilos, póster y más), una sudadera y un álbum de fotos del grupo en el estudio. Con todos los paquetes se puede descargar el MP3 con la canción “Now.”

 

Más que nada, Williams, Davis, y York, están listos para salir de gira. “La conexión con nuestros fans es lo más importante para nosotros,” comenta Davis. “Estoy muy emocionado de poder sentir la energía de la gente.” Paramore tampoco puede esperar para escuchar la reacción de la gente ante las nuevas canciones. “De verdad creemos que éste es el disco que el grupo debió de haber hecho desde siempre,” dice York. Es por esto que decidieron darle al disco el nombre del grupo. Williams agrega: “Sentimos que el mejor título para el disco era lo que representaba. Este disco somos nosotros.”

Para información actual de la banda, por favor visita: www.paramore.net

 

PARAMORE

MÉXICO 2013

 

Ciudad de México

15 de julio Palacio de los Deportes

A la venta para tarjetahabientes Banamex el 15 y 16 de abril y en venta general a partir del 17 de abril en sucursales Ticketmaster, www.ticketmaster.com.mx, al 53259000 o en taquillas del inmueble.

 

Precio de boletos:

Pista – $550

D – $300

 

Para información local de este evento, visita: http://www.ocesa.com.mx / www.paramore.net

En algunas publicaciones esta banda estuvo nominada a mejor álbum por, The Only Place, por eso vale la pena hablar de este grupo que tiene una música sencilla y si ustedes tienen una banda o quieren hacer una, les recomiendo mucho las estructuras que ellos usan; en su mayoría constan de una base de dos acordes con un puente de otros dos que sonará sencillo, el punto es la forma en que se unen pues se convierte en algo poderoso, lo que en sus odios se traduce como canciones melodiosas, pegajosas y rudas que, además, cuenta con la voz de Bethany Cosentino que por instantes suena un poco a Hole, otras es algo punk, pero al final suena sólo a ella.

Es por lo que uno ama a Best Coast, por la alegría con tintes de rudeza y rock que esta banda tiene. Hablando de su último disco lo que puedo decir es: Tiene cierta diferencia con el anterior pues es mucho más pulido, con la misma rapidez de guitarra, lo que hace que ahora se siente una mejor conjunción entre músicos lo que se nota en la voz, que suena esta vez muy bien debajo de buenos arreglos que le dan un tono melódico al disco entero, y resulta en un sonido muy norteamericano. No se a ustedes pero a mí al oírlo me dieron ganas de ir por una cerveza y sentarme en el pórtico a ver como los chicos andan en patineta, cosa que siempre ha tenido Best Coast aunque esta vez es con más clase

En su canción «Last year» logran esto de manera genial o «No one like you» que está hecha para bailar pegado a tu pareja. Son cosas que les aplaudo. Quizás no es un álbum que revolucione la música pero si no está roto no lo compongas, solo añade factores nuevos que enriquezcan y eso es lo que hicieron muy bien. Les dejo estas rolas que espero sean de su agrado e Hijos del rol, los invito a que si tienen alguna banda que quieran compartir o que se me este pasando, utilicen nuestras redes sociales para que la conozcamos.