Hace poco nos enteramos de la separación de dos integrantes de la banda Paramore, Josh y Zac Farro, sin embargo lo que según era una despedida amistosa, término siendo un pleito donde atacaban a Hayley Williams, culpándola de todo. Sin embargo este caso ya lo hemos visto con otras bandas.
Mike Portnoy el ahora Ex – baterista de Dream Theater dejo la banda debido a que les pidió que consideraran la opción de tomar un receso para recargar las baterías, pero ellos dijeron que no compartían su punto de vista, y agregó: “decidieron continuar sin mí en lugar de tomar un respiro”. Después de participar en los conciertos con la banda Avenged Sevenfold, Ahora el Mismo Mike decidió hacer las pases con la Banda, sin embargo los demás integrantes declinaron su oferta.
Un caso muy conocido es el de los Gunners, una magnifica banda que debido a decisiones de Axel Rose, en aquel entonces Líder de la Banda, los miembros se Terminaron de inconformar, logrando que se separarán, el primero en salir fue Slash y así los demás integrantes siguieron su paso, dejando a Axel con el Nombre de la Banda.
Otro caso sonado es el de los The Smashing Pumpkins, que después de unos tropiesos El 23 de mayo de 2000, en una entrevista de radio, Corgan anunció la decisión del grupo de disolverse al final del año, sin embargo en el 2007 anunciaron su regreso sin embargo los únicos confirmados fueron Billy Corgan y Jimmy Chamberlin pero en el 2009 Chamberlin decidió abandonar el Grupo dejando a Corgan como único miembro de la banda.
En fin, hay tantos casos de bandas que se desintegran, algunas regresan y otras que esperamos su integración, sin embargo siempre existe un factor que las separa, por lo general es el egocentrismo de los miembros o el ya poco entendimiento entre ellos, lo particular de estas bandas mencionadas es que siguen gracias que sus vocalistas legalmente tienen el nombre de la banda, aun que no suenen igual. (Es como ver al Grupo Morsa – no son los Beatles, pero tocan sus canciones).
Sabemos que en algunos casos, los miembros originales de una banda son los que le dieron ese éxito y esa chispa al grupo, pues cada quien tenia una característica y un sonido propio, que en conjunto deleitaba tus oídos. En otros no, como el caso de Paramore, donde un solo miembro con su carisma y algo de marketing opacaba a todo el grupo.
Pero esto pasa en cualquier lugar del mundo, por que nada dura para siempre, aun que todo fan quisiera que su banda fuera eterna como los Stones.

Hola hermanos roleros, buscando nuevas bandas y nuevas propuestas musicales nos encontramos con algo curioso, ya que la banda de rock alternativo tiene una muy bella vocalista (Taylor Momsen).



Una niña aterrada abrazando a su oso de peluche en una cama al ver detrás de ella a la muerte; esta portada nos puede recordar a un suceso que nos intrigo a todos en México, sin embargo se trata de el nuevo disco de Avengenged Sevenfold “NIGHTMARE” es cual también es dedicado a su Ex baterista Jimmy “The Rev” Sullivan Q.P.D.
«You know where you are?, you’re in the jungle baby, you gonna die!» («¿Sabes dónde estas?, estas en la jungla nene, ¡vas a morir!«). Recuerdan estas palabras??? Pues son nada más parte que de una de las mejores canciones de la historia del rock, claro nos referimos a WELCOME TO THE JUNGLE de GUNS N ROSES. Y todo esto viene a que el disco Appetite for Destruction CELEBRA SU 23 ANIVERSARIO.
ste mismo año el Genero Metal Gótico empieza a surgir en Europa como una encarnación del death/doom, una fusión de death metal y doom metal. La música del metal gótico es diversa con bandas conocidas que adoptan el gótico acercándose a los estilos diferentes del heavy metal. Las letras son generalmente melodramáticas y fúnebres con inspiración de la ficción gótica así como las experiencias personales. Se caracteriza por el uso de sopranos y tenores, y su técnica más famosa el canto de la bella y la bestia una voz femenina clara o soprano y una voz masculina gutural, suele explotar elementos de la música clásica, la barroca y la medieval, como son las orquestas, órganos/violines, y en otros casos cantos gregorianos y goliardos. La temática de las letras suele tratar sobre religión: comúnmente inclinado al catolicismo, o creencias derivadas, e interpretaciones propias de la misma, tratando tanto del lado bueno como el malo (desde el punto mitológico; ángeles y demonios) y paganas, ya que mucha de la influencia proviene en mayor parte del arte gótico. Sentimientos: desde el amor y el honor, hasta el odio, la depresión y el horror, comúnmente expresados de una forma romántica.
Algunos fans de la primera era del gótico están abrazando un revival del Death Rock, quienes han tomado peso volviendo a los sonidos y a la moda originales de la primera generación. Bandas como Cinema Strange, Bella Morte y Black Ice, en conjunto con la web deathrock.com han contribuido a la revitalización del género, además Nina Hagen ha sido el rostro principal del Drop Dead Festival en Nueva York. Este movimiento ha dado nuevos aires y pretende reivindicar el sentido original del gótico, con bandas como The Vanishing, Scary Bitches, The Last Days of Jesus, Chants of Maldoror, etc., cuyos sonidos están más relacionados con el Punk/Post Punk/Batcave que con el New Wave y el Electro Dark.
En 1980 la Banda de Rock Británica Bauhaus su primer L.P. «In The Flat Field», un álbum claustrofóbico y denso, que seguía los derroteros marcados por su single de debut y que los situó entre los abanderados del movimiento gótico/siniestro junto a bandas como Siouxsie & The Banshees, The Cure o Joy Division. Con su segundo L.P. «Mask» editado en 1981 y una sucesión de singles de éxitos, la banda logró consolidarse en el mercado europeo y subir alto en las listas con una versión del tema «Ziggy Stardust» de David Bowie. Considerando así a Bauhaus como la primera banda gótica. Aun que ya existían bandas anteriores.
En 1983, la película sobre vampiros The Hunger que protagonizaba David Bowie y aparentemente apoyada por Bauhaus, marca definitivamente el paso del gótico y la estética glam al mainstream. Esto se ve reflejado en la creciente popularidad en Europa y en radios universitarias estadounidenses de bandas del sello 4AD como Clan of Xymox, Dead Can Dance y Cocteau Twins, además de una serie de éxitos de Siouxsie and The Banshees quienes se alejaron de la escena gótica en sus últimos lanzamientos, acercándose más al pop y al New Wave.
Para mediados de la década del 70 Londres tenía muchos jóvenes que veían como la sociedad se enfrentaba a una crisis profunda. La industria musical cultural había generado un cúmulo de grandes escenarios, donde mega estrellas pop llenas con contratos millonarios simbolizaban la realidad de un estilo de vida que no identificaba a muchos jóvenes que se sentían día a día cada vez más marginados por el sistema. Las guitarras se convirtieron en fusiles, tenían mucho que decir y para eso no hacía falta tener una voz privilegiada sino todo lo contrario, una voz que gritara realidades.
El punk crecía y que cada uno tomaba lo que más le convencía haciendo que el abanico de actitudes y propuestas se abra de manera desmedida. Creando así el movimiento Post-Punk estableciendo las bases para el rock alternativo al expandir la idea de lo que la música punk y underground podía hacer e incorporando al punk rock elementos del krautrock, la música dub jamaicana, el funk estadounidense y la experimentación en el estudio.